巴黎·希尔顿在《无限标志：视觉回忆录》中掌控自己的叙事，这是一封献给音乐和夜店的情书，这位艺术家将其推崇为面对痛苦时自由和个人成长的避风港。“通过这个项目，《无限标志》，我可以尽可能地真实和脆弱，掌控我的叙事，讲述我的真实故事，”这位企业家在接受EFE采访时说。这部将于下周五上映的纪录片是“一封关于夜店在社会和文化中重要性的情书，以及它们如何成为许多人的安全空间”，如LGBTQ+社群，项目导演布鲁斯·罗伯逊告诉EFE。改变一切的歌声记忆。随着它，这位企业家将观众带回到她在纽约一家夜店第一次听到那首歌的时刻。“歌词和副歌在我心中引起如此强烈的共鸣，我泪流满面。但成为第一个通常意味着你领先于你的时代，人们不完全理解你在做什么，”罗伯逊解释说，并补充说希尔顿在当时被“严重低估”。制作借鉴了像《麦当娜：真相还是大胆》（1991）这样的里程碑，以将她舞台上的表演与希尔顿多年来音乐的意义联系起来。“我们都有能将我们带到快乐、悲伤或绝望地方的歌曲或节奏，”她补充道。对希尔顿来说，那首歌有一个名字：Ultra Naté的《自由》。而且，在许多方面来说，世界终于了解真相是极具治愈性的，”美国企业家在采访中讲述。被低估偶像的重生。这部纪录片在揭示性的《这就是巴黎》（2020）和她最近的专辑《无限标志》之后出现，此时流行文化正经历着“对巴黎 renewed的兴趣”，由“对2000年代的重新评估以及文化和社会如何对待那个时代的年轻女性”所推动，导演解释说。它还希望通过一场涵盖年轻世代的旅程，回答关于她生活的许多问题。“她在许多方面都是先驱。我感觉这首歌是为我而写的，它成了我的圣歌，”这位名人回忆道。这种联系促使这位DJ在她的新专辑中向她致敬，罗伯逊将其描述为“一种通过歌词以传统方法无法实现的方式与人们建立联系的机会”。导演希望人们“在看完电影后感到鼓舞，思考自己的歌曲、回忆以及他们所连接的艺术家”，通过希尔顿的“力量和韧性”。”
