Однажды я увидел его снова, год спустя, и он уже был звездой в Европе, — вспоминал Хаммонд десятилетия спустя. На протяжении 60-х и 70-х годов он записывался и выступал с музыкантами, такими как Робби Робертсон, Дуэн Оллман, Чарли Масселуайт, Майкл Блумфилд и Дэвид Бромберг, расширяя свой звуковой кругозор, не отказываясь от корней. Ему было всего около 20 лет, когда его взяли интервью The New York Times, и его уже считали значимым артистом. Некоторые критики описывали его как «белого Роберта Джонсона», сравнение, которого он никогда не искал, но которое иллюстрирует его интенсивность исполнения. Хаммонд создал свой собственный образ: один на сцене, акустическая гитара, губная гармошка на шее, хриплый и выразительный голос и сдержанное присутствие, которое оживало в песнях 30-х, 40-х и 50-х годов. Однако он также умело возглавлял электрические составы с уверенностью и энергией. В 1966 году, живя в нью-йоркском Виллидже, он стал свидетелем прибытия молодого гитариста по имени Джимми Хендрикс в поисках возможностей. Увидев Джимми Рида в театре «Аполло», он достиг точки невозврата. В разгар американского фолк-ривайваля в начале 60-х Хаммонд оставил стипендию в колледже Антиох, чтобы полностью посвятить себя блюзу. В 1962 году он уже был постоянным участником клубов и фестивалей на Восточном побережье, где исполнял репертуар таких мастеров, как Миссисипи Джон Хёрт, Гэри Дэвис и Скип Джеймс, фигуры, заново открытые той первой большой «обновой» жанра. Именно там его обнаружил Час Чандлер, который привел его в Англию и сделал знаменитым. Хаммонд помог ему получить выступления в клубе Cafe Au Go Go. В новом тысячелетии он выпустил альбомы, такие как «Ready for Love» (2002), спродюсированный Дэвидом Идальго, «In Your Arms Again» (2005), «Push Comes to Shove» (2007), грубый «Rough & Tough» (2009) и сольный концертный альбом «Timeless» (2014). Хаммонд никогда не позиционировал себя как композитора. Его миссия была иной: хранить и оживлять классический песенный фонд блюза. С каждым исполнением он приглашал зрителей вернуться во времени и открыть для себя оригинальных авторов. Он дважды бывал в Аргентине. В первый раз он выступал на разогреве у легендарного Альберта Коллинза в театре Gran Rex в 90-х, а во второй раз — с собственным шоу в ND Ateneo в 2005 году. Буэнос-Айрес, 1 марта (NA) — Американский гитарист и певец Джон Хаммонд-младший, одна из центральных фигр блюз-ривайваля 60-х и живой мост между классикой дельты и современной аудиторией, умер в субботу, 28 февраля, в возрасте 83 лет, подтвердили близкие к его творческому окружению. Родившийся 13 ноября 1942 года в Нью-Йорке, Хаммонд был сыном легендарного скаута Columbia Records Джона Хаммонда-старшего, хотя он не рос с ним после развода родителей. Его эмоциональное воспитание, скорее музыкальное, чем домашнее, началось в старших классах школы, где он открыл для себя гитару и очаровался техникой слайд-гитары. Его смерть знаменует собой важную главу в современном блюзе: историю исполнителя, который понял, что традиция — это не музей, а огонь, который поддерживается, когда его передают из рук в руки. Эта задача — скорее кураторская, чем авторская, но не менее творческая — принесла ему уважение коллег и критиков. Поселившись на севере Нью-Джерси, он продолжал гастролировать по США, Канаде и Европе до глубокой старости. На сцене, будь то соло или с группой, он сохранял интенсивность своих ранних лет. Его дискография, насчитывающая более двух десятков альбомов, включает в себя ключевые записи, такие как «I Can Tell» (записанный с Биллом Уайманом), «Southern Fried» (1968), «Source Point» (1970) и серия работ для Point Blank/Virgin в 90-х, среди которых «Got Love If You Want It», «Trouble No More» (спродюсированный Дж. Дж. Кейлом) и «Found True Love».
